Топ-10 Аниме с лучшим дизайном персонажей

12 ноября, 2020

Есть много разных критериев, по которым можно оценить аниме. Есть история, которая составляет ядро контента. Есть художественный стиль, который определяет как в первую очередь мы воспримем аниме. Существует сама анимация, которая показывает действие. Но есть критерий, который часто недооценивается, но при этом вносит значительный вклад в нашу оценку персонажей аниме — это их дизайн.

Дизайн персонажей — это специфический художественный стиль и уникальные детали, которые делают всех персонажей разными. Это касается типов телосложения, структуры лица, языка тела и различной одежды. Дизайн персонажей и художественный стиль — это выбор авторов, но очевидно, что где-то работа проделана лучше, где-то-хуже. И да, все понимают, что если аниме создаётся не по оригинальному сценарию, то в руки создателям аниме попадают уже готовые варианты. Но многое зависит и от адаптации.

Мы решили вспомнить аниме с удачным отличительным художественным стилем и отличным дизайном персонажей. Что-то достойно упоминания, но не попало в топ? Напишите нам об этом в комментариях!

10. Зомбилэнд-Сага / Zombieland Saga

Многие серии об айдолах могли бы попасть в этот список. Неотъемлемая часть индустрии айдолов-выглядеть как можно более мило, но в то же время уникально. Участниц айдол-групп специально делают разными, чтобы каждый мог выбрать себе любимицу.

Сериалы вроде «The iDOLM@STER» или «Love Live!» тоже хороши в создании персонажей. Однако лучшим примером этого жанра с точки зрения дизайна персонажей является «Zombieland Saga», сериал, который использует образы как очаровательных айдолов, так и темную эстетику зомби, чтобы создать фанковый гибрид, который точно сможет влюбить в себя.

9. Дракон-горничная госпожи Кобаяси / Kobayashi-san Chi no Maid Dragon

Студия Kyoto Animation уже давно съела собаку на дизайне персонажей. Немалую часть их работ — это истории о школьниках, которые зачастую выезжают только на привлекательном и уникальном дизайне главных героев.

Они сделали шаг вперёд в этом плане, выпустив «Kobayashi-san Chi no Maid Dragon». Все, начиная от одежды, цветовой гаммы и даже просто блеска глаз — так много мелочей показывают различия между девушками-драконами в этом сериале. Всё подчеркивает различие их личностей, как в форме людей, так и в форме драконов.

8. Охотник х Охотник / Hunter x Hunter

«Hunter x Hunter»-отличный пример странного дизайна персонажей, который понравился аудитории. Аниме пытается предложить как можно больше различных вариантов: от главных героев, для каждого из которых хорошо продумана цветовая гамма, общий внешний вид и черты характера до девушки-собаки Чидль или членов Призрачной труппы.

Второстепенные персонажи хорошо продуманы, а их детализированный стиль позволяем им застревать в умах зрителей. Увидев персонажа здесь однажды, вы вряд ли в скором времени забудете его визуальный стиль.

Смотрите также: Топ-10 Аниме-героев с силой молнии

7. Истории монстров / Bakemonogatari

Действие сериала происходит в средней школе, но он отлично выделяется среди других аниме в школьном сеттинге. Студия Shaft хотела сделать что-то абсолютно отличное от существующих аниме. Плюсом сюда также можно приписать многочисленные взаимодействия персонажей.

Несмотря на то, что они всего лишь старшеклассники, каждый персонаж аниме получает возможность выразить себя с помощью с языка тела, различных вариантов одежды и т.д. вплоть до различий взглядов. Никакие две героини не могут быть перепутаны друг с другом или с любой другой героиней.

6. Наруто / Naruto

Из большой тройки «Shonen Jump» «Наруто», вероятно, стоит выделить за дизайн персонажей. Мир «One Piece» яркий, но слишком мультяшный для некоторых людей. «Блич» склоняется к более типовому дизайну персонажей. В «Наруто» же есть множество вариаций дизайна персонажей, которые передают не только личность и характер, но и культуру, способности.

Это означает, что даже просто на основе одежды множества героев вы сможете понять, откуда он, какими способностями обладает, даже вычислить черты характера. А дизайн одежды Акацуки видимо ещё долго не оставит умы косплееров.

5. Невероятное приключение ДжоДжо / JoJo no Kimyou na Bouken

Некоторые люди начинают смотреть «Джоджо» из-за его жанра сёнен. Некоторые — чтобы понять мемы и найти отсылки. Как бы то ни было, многие остаются именно из-за персонажей. Это то, что сделало сериал таким популярным и особенным.

Сериал делает акцент на утрированной анатомии и цветовом разнообразии цвета волос и одежды. Всё это позволяет мгновенно отличать персонажей друг от друга, даже если вы не совсем вникали в сюжет. Также гротескно тут смотрятся язык тела и позы, которые принимают персонажи. А стенды совмещают в себе всё вышеперечисленное и даже больше.

Смотрите также: Топ-10 Лучших сёнен-аниме

4. Убийца Акамэ! / Akame ga Kill!

«Убийца Акамэ!» может войти в историю как один из самых популярных аниме-сериалов, о котором большинство людей просто не говорят. Сама по себе история была не так уж плоха, но она не произвела такого впечатления, чтобы стать классикой. Однако причина, по которой так много людей смотрели этот сериал и, вероятно, все еще помнят его по сей день, заключается в отличном художественном стиле и дизайне персонажей.

Каждый участник «Ночного рейда» имеет совершенно уникальный внешний вид, специально подобранную под его личность цветовую гамму. У каждого персонажа свой характер, вы просто не можете найти тут двух похожих персонажей, что делает просмотр ещё более интересным.

Смотрите также: 10 Самых грустных аниме

3. Моя геройская академия / Boku no Hero Academia

«Boku no Hero Academia» ориентируется на типичные представления о супергероях и комиксы, но заставляет своих героев выглядеть абсолютно иначе. У каждого персонажа, даже если он и нечастый гость в сериале, отлично продуманные внешность под стать его характеру и силам. В подобном аниме безумно важно сделать героев привлекательными, запоминающимися, но при этом добавить каждому из них уникальных черт. Это касается как внешности, так и личности.

«Моя геройская академия» точно смогла зацепить аудиторию. И персонажи играют здесь явно не последнюю роль.

2. Убей или умри / Kill la Kill

«Kill la Kill» действительно демонстрирует художественный стиль студии Trigger в лучшем виде, особенно когда речь заходит о дизайне персонажей. Сериал никогда не даёт забыть, что одежда играет важную роль, подбирая/адаптируя для каждого из героев уникальный дизайн и детально прорабатывая детали костюмов даже в промежуточных кадрах.

Дизайн персонажей во многом позволяет заранее предугадать характер персонажа, будь то нагла Рюко, высокомерная Сацуки или наивная Мако. Где-то авторы сделали дизайн более мультяшным, где-то — более серьёзным и реалистичным. Если начать перечислять, чем отличаются персонажи друг от друга, это может занять часы. Ответ — всем. Авторы проделали детальнейшую работу над всеми аспектами персонажей во всевозможных ситуациях. Вы просто не можете перепутать их друг с другом.

Смотрите также: Обзор аниме: Убей или умри / Kill la Kill

1. Выдающиеся звери / Beastars

Успех «Beastars»-отличный повод для того, чтобы в аниме стали уделять больше внимания антропоморфным зверям. А также показатель, что с животными в главных ролях можно делать не только очередную комедию положений, и люди будут готовы это смотреть.

Дизайн в данном случае не ограничивается простым наделением животных человеческими качествами, но и фактически использует инстинкты, привычки анатомию различных животных и культуру, связанную с ними, чтобы определить их внешность, одежду, позы, походки, поведение и, конечно, характер (но показанный приэтом не однобоко и стереотипно). Вместе с отличным визуалом и анимацией мы получаем аниме с действительно выдающимся и уникальным во всех смыслах стилем.